Vereniging van Geallieerde Kunstenaars

Vereniging van Geallieerde Kunstenaars


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

De Allied Artists' Association werd in 1908 opgericht door de criticus Frank Rutter en een groep kunstenaars die het conservatisme van de New English Art Club (NEAC) afkeurden. Leden waren onder meer Augustus John, Henry Lamb, Stanley Spencer en Walter Bayes. Op de eerste tentoonstelling in 1908 werden meer dan 3.000 werken getoond.


Vereniging van Geallieerde Kunstenaars - Geschiedenis

Onze missie is om kunstenaars die acrylmedia gebruiken te vertegenwoordigen en aan te moedigen en het gebruik van acryl door schilders wereldwijd te promoten. We stimuleren culturele en educatieve programma's voor de beeldende kunst in het gebruik van acrylverf en ondersteunen ons lidmaatschap en ontwikkelende kunstenaars door middel van lezingen, demonstraties, tentoonstellingen en prijzen.

Daarnaast is het ons beleid om een ​​jurylid met een gerenommeerde status en professionele kwalificaties in het acrylmedium uit te nodigen om onze shows te jureren. Dit is een aanwinst voor de exposant omdat het geloofwaardigheid en individuele professionaliteit kan verlenen aan het cv en de referenties van de kunstenaar. Naast de publiciteit die dit de artiest oplevert, vergroot de beoordeling van de pierbijdragers aan de Show het potentieel van de artiest voor zijn/haar toekomst als professioneel artiest.

Geschiedenis van ISAP

De National Acrylic Painters' Association (NAPA) van Groot-Brittannië werd in 1985 opgericht door een groep kunstenaars die vonden dat hun favoriete medium ondervertegenwoordigd was, misschien onderschat, in zijn aantrekkingskracht en waarde. Ze sloegen de handen in elkaar, nodigden andere acrylschilders uit om hun werk voor lidmaatschap in te dienen en begonnen tentoonstellingen te organiseren.

De Amerikaanse NAPA-artiesten vormden in 1995 het eerste hoofdstuk binnen NAPA. De wereldberoemde kunstenaar Linda Gunn was de oprichter en directeur van NAPA (VS). De organisatie is nu bekend als ISAP, de International Society of Acrylic Painters (USA). Linda Gunn, de toenmalige directeur van de Amerikaanse afdeling van NAPA (VK), merkte op dat "NAPA (VS) een professionele organisatie is. Leden verdienen een regelmatig inkomen door te schilderen of hebben op zijn minst een professionele houding ten opzichte van hun werk." ISAP (VS) is een snelgroeiende kunstenaarsorganisatie die streeft naar een grotere erkenning van acrylschilderijen.


Referenties

(2. Trends Trends Vereniging van scholen voor paramedische beroepen, FEBRUARI 2011, p. 4 )

CAAHEP) geaccrediteerde programma's die beoefenaars op instapniveau voorbereiden op 22 beroepen in de gezondheidswetenschappen http://www.caahep.org/Find-An-Accredited-Program/

Het Health Professions Network (HPN) is een samenwerkingsgroep die paramedische beroepen vertegenwoordigt http://www.healthpronet.org/about/index.html

Allied Health Workforce Analysis Regio Los Angeles, Timothy Bates, M.P.P. Susan Chapman, Ph.D., R.N. Het Center for the Health Professions, mei 2008, UCSF Center for the Health Professions 3333 California Street, Suite 410 San Francisco, CA 94118 http://futurehealth.ucsf.edu Bijlage A, p. 62

De AMA's Carrièregids in de gezondheidszorg (http://www.ama-assn.org/ama/pub/education-careers/careers-health-care.shtml ) geeft informatie over meer dan 80 loopbanen in de gezondheidszorg en 8.600 geaccrediteerde onderwijsprogramma's op die gebieden van de gezondheidszorg, opgesomd in de volgende categorieën:

Health Resources and Services Administration (HRSA) van het Amerikaanse ministerie van Volksgezondheid en Human Services, Bureau of Health Professions (BHPR) http://bhpr.hrsa.gov/healthworkforce/reports/factbook.htm#Allied%20HealthNational Center for Health Workforce Analyse: US Health Workforce Personnel Factbook

TABEL 1. ALGEMENE GEZONDHEIDSBEROEPEN

Anesthesioloog-assistent3, 4 Anesthesietechnoloog/technicus3, 4Anesthesietechnologie4

Cardiovasculaire technologen en technici3, 5 Cardiovasculaire technologie4

Gedragsstoornisadviseurs

Klinisch laboratoriummedewerkers1 Medisch technoloog2, Medisch laboratoriumtechnoloog2, Medisch laboratoriumwetenschapper2 Medisch en klinisch laboratoriumtechnici5

Mondhygiënisten1, 5 , tandartsassistenten1, 5 tandtechnisch laboranten 1

Diagnostische medische echografie4 Diagnostische medische echografen5

Diëtisten1, 5, Diëtisten1, 5 diëtisten1 Geregistreerde diëtisten2 Voedingsdeskundigen 5

Elektroneurodiagnostisch technoloog3 Elektroneurodiagnostisch technologie4

Emergency Medical Technician EMT, Paramedicus 1,3,4 , 5
Oefenwetenschap (persoonlijke fitnesstrainer, inspanningsfysioloog en bewegingswetenschap)

Gezondheidsinformatietechnologen1, Gezondheidsinformatiebeheerders1 Gezondheidsinformatiemanagement2

Huwelijks- en gezinstherapeuten

Geestelijke gezondheidsadviseurs

Ergotherapeuten1, 2, 5Ergotherapeuten1, 5 Ergotherapeuten5

Oogartsassistenten1, 2, optometrische assistenten en technici1 , Paraoptometrist2

Andere werknemers in de sociale en geestelijke gezondheidszorg

Apothekersassistenten1 Apothekersassistenten5 Apothekerstechnici5

Fysiotherapeuten1, 5 Fysiotherapeuten1, 5 Fysiotherapeuten5


Geschiedenis van de afdruktijdlijn

Inhoudelijke opmerkingen en suggesties van Abby Bainbridge, George Barnum, Barbara Beeton, Terry Belanger, Charles A. Bigelow, Frank Caserta, Douglas Charles, Sarah Chute, Walter Delaney, Erik Desmyter, Sue Durrell, Paul F. Gehl, Jeffrey D. Groves , John G. Henry, Howard Iron Works Museum, Amelia Hugill-Fontanel, Fritz Klinke, Joel Larson, Keelan Lightfoot, Mathieu Lommen, Se Eum Park, Stan Nelson, Xavier Querol, John Risseeuw, Helen Robinson, Paul Romaine, Frank J. Romano, Walker Rumble, Richard Saunders, Stephen O. Saxe, Ad Stijnman, Katherine Victoria Taylor, Philip Weimerskirch, Eric M. White, Colyn Wohlmut, Corinna Zeltsman.

BRONNEN

Berry, W. Turner en H. Edmund Poole. Eenjarigen van afdrukken, Blandford 1966

Chappell Warren. Een korte geschiedenis van de Afdrukken Woord, Hartley & Marks, 1999

Claire, Colin. Een chronologie van afdrukken, Praeger, 1969

De GATF-encyclopedie van grafische communicatie. Graphic Arts Technical Foundation GATF Press, 1998


Onze geschiedenis

Onze vakbond werd, net als veel andere moderne vakbonden, in de 19e eeuw opgericht om normen vast te stellen voor uniforme beloning in de ambachten en om een ​​gemeenschap te bieden voor arbeiders om ideeën uit te wisselen en problemen op te lossen. De Brotherhood of Painters and Decorators of America werd formeel opgericht in 1887. Binnen een jaar telde de vakbond meer dan 7.000 handelaars en meer dan 100 lokale vakbonden. Deze vakbondsleden realiseerden zich al snel de macht die ze samen hadden, in plaats van gescheiden te blijven en hun problemen alleen onder ogen te zien. Gesteund door een groeiende gecentraliseerde vakbond, behaalden deze toegewijde organisatoren overwinningen op onderdrukkende arbeidsomstandigheden die ooit als onveranderlijk werden beschouwd. Vandaag de dag blijft de IUPAT haar steentje bijdragen om werkende gezinnen en de rest van de middenklasse op te tillen door te marcheren naar de woorden van onze oprichters :"In ons eentje kunnen we niets anders bereiken dan verenigd, er is geen macht van kwaad die we niet openlijk mogen trotseren." Lees hieronder meer over de geschiedenis van de International Union of Painters and Allied Trades.

Jaren 1890

Jaren 1900

Officieren in de General Executive Boardroom van het hoofdkwartier van de Brotherhood in Lafayette, Indiana, circa september 1903.

Voormalige algemene presidenten (van links naar rechts): Joseph C. Balhorn, (1901 – 1909) James H. Sullivan, (1894 – 1898) John M. Finan (1928 – 1929).
Filing Card and Journal Department van het hoofdkwartier van de Brotherhood in Lafayette, Indiana, circa september 2003.
Correspondentiekamer nr. 2 op het Algemeen Hoofdkwartier, circa september 1903. De heer uiterst links is geïdentificeerd als W. Cook.
Deze vakbondslabeladvertentie werd gedrukt in de 1903 jubileumeditie van The Painter and Decorator. Het vakbondslabel is, is en zal worden afgedrukt op alles wat deze vakbond afdrukt, inclusief onze visitekaartjes, de grondwet en zelfs het tijdschrift (kijk onderaan de inhoudsopgave van de laatste uitgave). We zijn trotse vakbondsleden en we hebben het label om dat te bewijzen.
Verfmakers, circa 1904.
Verfmakers, circa 1904. Ingekleurd voor weergave in de internationale kantoren in de late jaren 90, hangt deze foto momenteel in de General Executive Boardroom met anderen uit zijn tijdsperiode.
Wist u dat SC Johnson, het familiebedrijf van de vijfde generatie dat wereldwijde huishoudmerken maakt, waaronder Pledge, Windex en Glade, meer dan 126 jaar geleden begon in Racine, Wisconsin als een klein parketvloerbedrijf? Zij zijn voormalige sponsors van de Schilder en Decorateur. Hier is een van hun advertenties uit een uitgave uit 1908.

Jaren 1910

Leden van Sign and Pictorial Painters Local 820 (Raytown, Missouri) op ​​een door paarden getrokken praalwagen in het begin van de 20e eeuw. Deze foto werd ingekleurd voor weergave in het internationale hoofdkantoor. Het hangt momenteel in de gang die naar de directiekantoren leidt.

7 september 1914: hoogwaardigheidsbekleders van de Unie, schilders en hun families verzamelden zich op de begraafplaats Loudon Park in Baltimore voor de inwijding van een monument ter ere van de oprichter en eerste GST John T. "Jack" Elliott van de Broederschap.

Elliot was bijna 12 jaar begraven in een ongemarkeerd graf voordat de Broederschap tussenbeide kwam en hem een ​​goede rustplaats voorzag.

Bron: One Union: The History of the International Union of Painters and Allied Trades, 1887 – 2003

7 september 1914: Broederschapsofficieren verzamelen zich op de begraafplaats Loudon Park in Baltimore voor de inwijding van een monument ter ere van de oprichter en eerste GST John T. "Jack" Elliott van de Broederschap.
December 1918: schilders uit de Eerste Wereldoorlog poseren voor een foto in Fort Sheridan, Illinois.

Jaren 1920

De 1921 Convention Audit Committee poseert voor een foto voor het onlangs geopende IBPAT-hoofdkantoor in Lafayette, Indiana.

In 1921 voltooide de Brotherhood de bouw van haar eerste echte huis - het nieuwe internationale hoofdkantoor in Lafayette, Indiana. De bovenste voorkant van de vier verdiepingen tellende structuur van gewapend beton was bedekt met crèmekleurige geglazuurde tegels. in bruin graniet. Het interieur had een sierlijke Italiaanse inrichting met een terracotta afwerking en bladgoud filigraan.

Het gebouw is aan het eind van de jaren veertig gerenoveerd en heeft een nieuwe, moderne entree met glazen deuren en panelen met metalen bekleding.

De meeste kantoren van het hoofdkantoor bleven tot 1967, toen ze naar Washington, DC verhuisden. Het kantoor van de algemeen secretaris-penningmeester zou echter tot 1972 ruimte blijven huren.

Bron: One Union: The History of the International Union of Painters and Allied Trades, 1887 – 2003

Het eerste hoofdkantoor in Lafayette, Indiana, ingekleurd voor een ansichtkaart.
Plaatselijke 636 (Los Angeles, Californië) glaszetters bereiden glas voor op installatie, circa 1927.
Plaatselijke 636 (Los Angeles, Californië) glazenmakers installeren een grote glasplaat, circa 1927.
Glaszetters uit de buurt van 636 (Los Angeles, Californië) poseren rond 1927 naast een door paarden getrokken glazen kar. Ingekleurd voor weergave in de internationale kantoren in de late jaren 90, hangt deze foto momenteel in de General Executive Boardroom met anderen uit die tijd.

Jaren '30

In het begin van de 20e eeuw was het gebruikelijk dat dergelijke advertenties op de zijkanten van gebouwen werden geschilderd. Aan de linkerkant zie je een deel van een Firestone-advertentie, terwijl de advertentie aan de voorkant lijkt te zijn voor de Chicago World's Fair, ook bekend als 'The Fair', circa 1933.

De advertenties zijn geschilderd op de zijkant van het Thomas Cusack Company-gebouw. Cusack, een oude schilder van buitenborden die de 'Billboard Baron' werd genoemd, stond bekend om zijn eerlijke arbeidspraktijken en vriendschappelijke relaties met zijn werknemers.

Deze advertentie voor Brotherhood-insignes werd gedrukt in een uitgave uit 1937 van de Painter and Decorator. Veel van de items bevatten het schilderspalet en zoals aangegeven door het briefje aan de onderkant, was contant geld vereist voor alle aankopen.

Pak uw laatste exemplaar van de Journal en vergelijk deze afbeelding met de advertentie van vandaag voor IUPAT-insignesgeschenken.
Veel nummers van de Schilder en Decorateur bevatten gedichten zoals deze, afkomstig uit een uitgave uit 1937.

Jaren 40

In november 1948 speelden leden van District Council 10 (Newark, New Jersey) een cruciale rol bij het verkiezen van arbeidsvriendelijke politici bij de algemene verkiezingen.

Verfmakers uit Kansas City van Local 754 in een vulfabriek, circa 1940. Deze foto werd ingekleurd voor weergave in het internationale hoofdkantoor. Het hangt momenteel in de gang die naar de directiekantoren leidt.
8 april 1943: Generaal-president Lawrence P. Lindelof (links gezeten) en secretaris-generaal-penningmeester Lawrence M. Raftery overhandigen een cheque aan het Tweede Wereldoorlog Loan Drive Committee om $ 200.000 aan oorlogsobligaties te kopen om de Tweede Wereldoorlog te helpen winnen.

Bron: One Union: The History of the International Union of Painters and Allied Trades, 1887 – 2003

Jaren vijftig

Een schilder van de Local Union 138 (Vancouver, British Columbia, Canada) leert een leerling hoe hij een "bekerpistool" moet gebruiken in het Burrard Droogdok.
"Cup gun" demonstratie circa 1950.
IBPAT DC 80 huisschilders in Kenner, Louisiana, circa 1950.
IBPAT DC 80 huisschilders in Kenner, Louisiana rond 1950. Deze foto werd ingekleurd voor weergave in het internationale hoofdkantoor. Het hangt momenteel in de gang die naar de directiekantoren leidt.
1954 Algemene Conventie, Seattle, Washington.
September 1957: Lokale 138 (Vancouver, British Columbia, Canada) schilders voeren liefdadigheidsschilderwerk uit.

Jaren 60

Een gipsplaatafwerkingsklasse, circa 1960.
Leden van Local 1590 (Sarnia, Ontario, Canada) doen vrijwilligerswerk bij de Canadian Cancer Society of Sarnia.
In 1967 wijdde Local 583 (Calgary, Alberta, Canada) mevrouw Evelyn Pederson in, haar tweede vrouwelijke lid sinds het charter 62 jaar eerder was toegekend.
In een brief van 23 oktober 1968 schreef voormalig algemeen president S. Frank "Bud" Raftery:

“Aan de vooravond van de inauguratie van Richard M. Nixon als 37ste president van de Verenigde Staten, onderging het Witte Huis in Washington DC een complete facelift. Het schilderen en decoreren voor de National Park Service waren bekwame leden van drie lokale vakbonden van de Brotherhood of Painters, Decorators and Paperhangers of America — Local Union 368, Washington, DC Local Union 890, Alexandria, Virginia en Local Union 1778, Silver Spring, Maryland.”

Jaren 70

Een van de vele bijeenkomsten die plaatsvonden in de loop van de meer dan 25 jaar dat Herb Steinbergs 8'6" en 30' muurschildering, "Painters and Allied Trades", in de bestuurskamer op het hoofdkantoor van de Broederschap hing.

Januari 1970: Een nieuwe naam en logo voor een nieuw jaar.

Eind jaren 60 waren een aantal belangrijke vakbonden bekend onder hun initialen, met name de UAW. Algemeen president S. Frank "Bud" Raftery hoopte dat zijn vakbond een soortgelijke mantel zou kunnen aannemen, misschien "P-A-T", voor schilders en aanverwante beroepen. Daar waren meer dan cosmetische redenen voor. De autonome ambachten werden steeds belangrijker en zochten erkenning van het feit. De schilders zouden op de voorgrond blijven, maar Raftery hoopte dat de 'allied trades' een meer dynamische en democratische paraplu voor de rest zouden zijn. 142 Hoewel Raftery het acroniem al had gekozen, werd er voorafgaand aan de Conventie van 1969 een wedstrijd gehouden. Van de 1800 deelnemers was een New Orleans-lid de eerste die de favoriete naam voorstelde, en vanaf januari 1970 werd de 'Brotherhood' de 'International Brotherhood of Painters and Allied Trades' of 'IBPAT'.

Bron: One Union: The History of the International Union of Painters and Allied Trades, 1887 – 2003

Januari 1970: Een van de vele veranderingen in het nieuwe jaar was een titelverandering van "The Painter and Decorator" naar de huidige titel "The Painters & Allied Trades Journal".
In het Journal van augustus 1970 toonde de IBPAT deze cartoon naast een artikel waarin de voordelen werden uitgelegd van de Occupational Safety and Health Act, de primaire federale wet die de gezondheid en veiligheid op het werk regelt in de particuliere sector en de federale overheid in de Verenigde Staten. Het werd vastgesteld door het Congres in 1970 en werd op 29 december 1970 ondertekend door president Richard Nixon.
In november 1970 brak de IBPAT, samen met leden van de Sheet Metal Workers International Association, International Association of Fire Fighters en de Ironworkers, de grond op het United Unions Building, gelegen aan New York Avenue in Washington, DC, een blok van het Witte Huis .
In november 1970, na twee jaar bouwen aan het United Unions-gebouw, verhuisde de IBPAT het hele hoofdkantoor, inclusief dat van het kantoor van de General Secretary-Treasurer's dat zich nog steeds in Lafayette, Indiana bevindt, naar zijn nieuwe huis.

Het United Unions Building, een gebouw van 100 bij 200 voet met acht verdiepingen in de buurt van de Corcoran Gallery of Art, het Amerikaanse Rode Kruis en een blok van het Witte Huis, zou later verschijnen in de Angelina Jolie-film "Salt" uit 2010. Sommige IUPAT-medewerkers keken vanaf het balkon toe terwijl mevrouw Jolie scènes filmde.

September 1972, Local 1225 (Pascagoula, Mississippi) leerlingen schilderen een letter league concessie stand.
Een leerling van Job Corps schildert een bord in de Mammoth Cave Baptist Church in het Mammoth Cave National Park in Kentucky, begin jaren 70.
Een teken- en beeldschilder illustreert zijn ambacht in de vroege jaren '70.
Herb Steinberg, een toneelkunstenaar uit Local 829 in New York, New York, zet het laatste detailwerk op zijn 8'6" bij 30' muurschildering getiteld "Painters and Allied Trades".

In 1974 won Steinberg een panelwedstrijd die werd gesponsord door de Brotherhood en de Painting and Decorating Contractors of America via de National Joint Apprenticeship Training Committee. Prijs eerste prijs? Het kunstwerk van Steinberg werd opgehangen in de bestuurskamer van het hoofdkantoor van de Broederschap in Washington, DC.

De muurschildering is gemaakt op een enkel canvas, uitgerekt om aan de vereiste afmetingen te voldoen. Het werd gedaan in de kunstvorm van Grisaille, een monochromatisch schilderij in verschillende vormen van grijs. Het kostte Steinberg bijna een jaar om de muurschildering te schilderen in een grote ruimte die hij verwierf in een verlaten fabriek in New Jersey. Na voltooiing werd de muurschildering uit het frame verwijderd en het canvas zorgvuldig opgerold en naar Washington verscheept. Het was verzekerd voor $ 8.000,00 en werd vergezeld door de kunstenaar. Toen het het hoofdkantoor bereikte, moest het plafond van een lift worden verwijderd om plaats te bieden aan de muurschildering.

Bron: Painters and Allied Trades Journal, juli 1974

Herb Steinberg poseert met zijn 8'6" bij 30' muurschildering, "Painters and Allied Trades", in de bestuurskamer op het hoofdkantoor van de Brotherhood.
Senator Edward Moore "Ted" Kennedy verscheen in september 1974 op de 23e Algemene Conventie in Los Angeles, Californië. Hier gefotografeerd met generaal-president S. Frank "Bud" Raftery, sprak senator Kennedy 37 jaar geleden hartstochtelijk over kwesties die belangrijk blijven aan werkende gezinnen vandaag:

“Met uw hulp kunnen we de vitaliteit van onze kinderen en fatsoenlijke gezondheidszorg voor onze families herstellen. We kunnen waardigheid garanderen aan onze ouderen, spannende kansen aan onze jeugd. We kunnen een nieuwe kwaliteit van leven voor alle Amerikanen bereiken.

De uitdaging is om de durfals en de onverzoenden bij elkaar te roepen en onze energie, onze ideeën en onze talenten daarvoor in te zetten.

De uitdaging is om iets terug te geven aan Amerika voor alles wat het ons heeft gegeven.”

Leden van Local 1339 (Hartford, Connecticut) installeren een veiligheidsscherm in het Hartford Civic Center, omstreeks het midden van de jaren zeventig.
Eindfase van een installatie van gehard glas op een onbekende locatie in het voorjaar van 1975. Deze foto werd ingekleurd voor weergave in het internationale hoofdkantoor. Het hangt momenteel in de gang die naar de directiekantoren leidt.

Jaren 80

Cascades Job Corps Center-studenten schilderen de historische stoomlocomotief "Ole #2 Spot" in Sedro Woolley, Washington, omstreeks het midden van de jaren 80.

Leden van de verfploeg van District Council 5 (Seattle, Washington) bereiden zich voor om de bodem van de United States Coast Guard Cutter op te blazen en te schilderen Jarvis (WHEC-725), omstreeks 1988.

Jaren 90

In augustus 1994 werd generaal-president James A. Williams (uiterst links) gekozen tot algemeen vice-president van de geallieerde regio van de IBPAT. Op de algemene conventie van 1994 legt hij samen met de andere nieuw gekozen functionarissen de eed af.

Jaren 2000

In het belang van het groeiende vrouwelijke lidmaatschap van de IBPAT kondigde generaal-president Michael Monroe een nieuwe naam aan op de algemene conventie van 1999: The International *Union* of Painters and Allied Trades (IUPAT). In het januari/februari 2000 nummer van het Painters and Allied Trades Journal stonden de nieuwe naam en het nieuwe logo.

Mark McIntyre (links), instructeur Sign and Display-programma bij het Atterbury Job Corps Center in Indiana, poseert naast leerlingen na voltooiing van een bord waarop de presidentiële hoopvolle Barack Obama wordt geciteerd.

Jaren 2010

"Met één hand kunnen we niets bereiken, maar verenigd, er is geen macht van het kwaad die we niet openlijk mogen trotseren." – John T. “Jack” Elliott, oprichter en eerste GS-T van de Brotherhood. Deze afbeelding hangt in de hoofdlobby van het hoofdkantoor van Hannover.

Op 23 augustus 2010 verhuisden de internationale hoofdkantoren naar hun nieuwe huis in Hanover, Maryland. Het nieuwe gebouw maakt deel uit van een campus met het International Training Centre (waar het Finishing Trades Institute en het Job Corps-programma zijn ondergebracht) en de IUPAT-residentiezaal met 36 kamers.
Twee leeuwen sieren de hoofdingang van het hoofdkantoor van Hannover.


5. Sutherland's “Portret van Sir Winston Churchill'sx201D

In 1954 gaven leden van het Britse parlement opdracht tot een portret van de kunstenaar Graham Sutherland en schonken het aan Winston Churchill als cadeau voor de 80e verjaardag. Hoewel hij beweerde vereerd te zijn door het gebaar, was Churchill geen fan van de realistische weergave van Sutherland, waarvan hij dacht dat hij hem in een niet-vleiende pose vastlegde. De premier had zelfs zo'n hekel aan het portret dat hij overwoog de presentatieceremonie niet bij te wonen, en zelfs Sutherland een brief schreef waarin hij persoonlijk zijn teleurstelling uitte. Churchill en zijn vrouw wezen vervolgens alle verzoeken om het schilderij in het openbaar tentoon te stellen af, en het werk verdween voor een aantal jaren feitelijk uit het zicht van het publiek. Na haar dood in 1977 werd eindelijk onthuld dat Lady Churchill het gehate portret minder dan een jaar na de presentatie persoonlijk had vernield en verbrand.


Vereniging van Geallieerde Kunstenaars - Geschiedenis

De Sarasota Art Association werd opgericht in 1926 als de eerste kunstorganisatie in Sarasota. Oprichter Marcia Rader, kunstsupervisor van het Sarasota School System, was de drijvende kracht achter de eerste bijeenkomsten van lokale kunstondersteuners die de vereniging vormden. In de beginjaren kwam de groep maandelijks bijeen en sponsorde exposities in gehuurde faciliteiten.

In 1941 werd de Vereniging opgericht als een non-profit organisatie. Op dat moment was de gestelde missie: "om de educatieve en culturele voordelen van Sarasota op het gebied van hedendaagse kunst te promoten."Veel gerenommeerde lokale kunstenaars zoals Jerry Farnsworth, Elden Rowland, Syd Solomon en Hilton Leech waren van groot belang bij het vestigen van het centrum als het brandpunt van Sarasota's beeldende kunst.

De stad Sarasota voorzag de Art Association van een pachtgrond nabij het centrum en in 1948, na de oorlog, brak de vereniging de grond voor haar huidige gebouw dat was ontworpen in de toen populaire stijl van de Sarasota School of Architecture. Het gebouw werd geopend in 1949 met slechts één galerij die nu bekend staat als Gallery 3.

Het Atrium (Gallery 4) of "Patio Gallery", zoals het werd genoemd, werd later opgericht met donaties van leden en werd in 1961 ingesloten. Er werden nog meer toevoegingen aan het gebouw gemaakt met aan de voorkant twee galerijen, het klaslokaal en de achterkeuken en klasse gebied.

De filosofie van de vereniging in de jaren zestig stelde dat: terwijl de galerij belangrijk is om het werk van lokale kunstenaars, eenmansshows en reizende tentoonstellingen te tonen, is er een sociaal aspect van de vereniging dat zware vruchten afwerpt. Het is een ontmoetingsplaats voor iedereen die geïnteresseerd is in de vele fasen van kunst, het is een plek om vrienden te maken en te zien wat er gaande is in Sarasota... Deze filosofie is vandaag de dag nog steeds de inherente missie van Art Center Sarasota.

De jaren '50 en '60 waren een tijd van grote maatschappelijke betrokkenheid van de gemeenschap bij de beeldende kunst. De Art Association zou hun beroemde Beaux Arts-bal elk jaar. Duizend gasten zouden deelnemen aan een groots kostuumfeest in het Sarasota Gemeentelijk Auditorium. Tegenwoordig heeft het Art Center een deel van de opwinding van de ballen teruggebracht door de ikconcept evenement in 2009. Lokale artiesten creëren 'mode' van onconventionele materialen voor een grootse catwalkshow.


Vereniging van Geallieerde Kunstenaars - Geschiedenis

National Tay-Sachs & Allied Diseases Association (NTSAD) leidt de wereldwijde strijd om de ziekten van Tay-Sachs, Canavan, GM1 en Sandhoff te behandelen en te genezen door onderzoek te stimuleren, samenwerking te smeden en de gemeenschap te bevorderen. Het ondersteunen van gezinnen staat centraal in alles wat we doen.

NTSAD is een van de oudste belangengroepen voor patiënten in het land. We richten ons op het financieren van onderzoek, het ondersteunen van meer dan 700 gezinnen en individuen over de hele wereld en het vergroten van het bewustzijn om ziekte te voorkomen.

Tegenwoordig wordt NTSAD erkend als een toonaangevende non-profit patiëntengroep met een bewezen toewijding aan service, wetenschap en ondersteuning. NTSAD geeft hulp en hoop aan duizenden individuen en families met verschillende achtergronden en etnische groepen die zijn of worden getroffen door Tay-Sachs, Canavan en verwante genetische ziekten over de hele wereld.

De aangeboden programma's en diensten omvatten:

Gezinsdiensten

NTSAD biedt uitgebreide ondersteuningsdiensten aan getroffen gezinnen en individuen via de Peer Support Group (PSG). NTSAD verbindt meer dan 700 ouders, grootouders, uitgebreide familie, getroffen volwassenen en hun families en verzorgers met elkaar via een vertrouwelijk netwerk. Andere diensten die beschikbaar zijn voor PSG-leden zijn onder meer een jaarlijkse familieconferentie, PSG-gids, driemaandelijkse nieuwsbrieven en materialen en ondersteuning voor fondsenwerving en bewustmakingsevenementen.

Onderzoek

De doelstellingen van NTSAD zijn het aansturen, financieren en promoten van onderzoek om behandelingen en geneeswijzen te ontwikkelen. In samenwerking met het Wetenschappelijk Adviescomité identificeert NTSAD veelbelovende therapeutische benaderingen om te financieren via het onderzoeksinitiatief-subsidieprogramma.

Opleiding

NTSAD biedt educatieve en bewustmakingsprogramma's, zowel rechtstreeks als door middel van samenwerkingen met chapters, gelieerde ondernemingen en andere gemeenschapspartners.

Belangenbehartiging

NTSAD pleit voor gezinnen en personen van alle leeftijden met een handicap op individueel, staats- en nationaal niveau, zoals gevraagd over zaken als ziektekostenverzekering en (aanvullende) overheidsfinanciering.


Strips: Stripboeken

Cartoons, de voorloper van stripboeken, zijn sinds het begin van de 19e eeuw populair in Engeland en Amerika, van oorsprong als satirische en politieke cartoons die in kranten en tijdschriften werden gedrukt. Thomas Nast, de meest invloedrijke cartoonist van deze periode, speelde een grote rol in het neerhalen van de corrupte politieke machine van &ldquoBoss&rdquo Tweed&rsquo in het New York van de jaren 1870 door middel van een reeks cartoons die zwaar kritisch waren over Tweed. Door een natuurlijke evolutie ontwikkelden cartoons zich tot stripboeken, eerst door publicaties met compilaties van herdrukken van cartoons, vervolgens als boeken met originele cartoonillustraties, voordat ze een kritische massa bereikten door de creatie van superhelden in 1938.

Platina Leeftijd

Gepubliceerd in 1897, The Yellow Kid in McFadden's Flats wordt beschouwd als het eerste stripboek, in die zin dat het de uitdrukking &ldquocomic book&rdquo op de achterkant droeg. Verre van de full-color glanzende stripboeken van vandaag, bevat dit boek zwart-wit herdrukken van populaire krantenstrips. Latere stripcompilatieboeken bevatten herdrukken van De Katzenjammer-kinderen, Gelukkige hooligan, Buster Bruin, en Mutt & Jeff.

Het eerste maandelijkse stripboek, toepasselijk getiteld Strips maandelijks, begon met de publicatie in 1922, hoewel het ook herdrukken van stripverhalen uit de dagelijkse krant bevatte. 1933, Funnies op parade werd het eerste stripboek in kleur dat werd gedrukt in het nu standaardformaat van 6 5/8 x 10 1/4 inch.

In februari 1935 verscheen de voorloper van DC Comics, National Allied Publications Nieuw plezier #1&mdashthe company&rsquos eerste stripboek en het allereerste stripboek dat bestaat uit volledig origineel materiaal. Jerry Siegel en Joe Shuster, die binnenkort bekend zou worden door het maken van Superman, begon te werken aan Nieuw plezier in oktober 1935. In de uitgave van maart 1937 van Detectivestrips #1, Siegel en Shuster introduceerden hun personage Slam Bradley, de voorvader van Superman.

De Gouden Eeuw van de stripboeken begon in juni 1938 met het debuut van Superman in Actiestrips #1. Batman ging minder dan een jaar later in première in Detectivestrips #27.

In oktober 1939 werd de voorganger van Marvel Comics, Timely Publications, uitgebracht Marvel stripboeken #1 waaronder de Human Torch, Angel en Prince Namor de Sub-Mariner. Samen met Fawcett Comics' superheld Captain Marvel, debuteerden DC Comics' Flash en Green Lantern in 1940. Marvel's Captain America en DC's Wonder Woman werden het jaar daarop voor het eerst gepubliceerd.

De periode van 1938 tot het midden van de jaren veertig vertegenwoordigt het hoogtepunt van de populariteit van stripboeken. Terwijl de huidige maandelijkse verkoop van populaire stripboektitels rond de 100.000 exemplaren schommelt, werden in het begin van de jaren veertig Superman-, Batman- en Captain Marvel-titels elk regelmatig verkocht in het bereik van 1,5 miljoen exemplaren per maand.

Tijdens de terugkeer naar de normaliteit in het naoorlogse Amerika, kelderde de verkoop van superheldenstripboeken en stopte de publicatie van veel titels. Halverwege de jaren vijftig werd de leegte opgevuld door stripboeken met serieuzere thema's als misdaad, romantiek, western en horror. Door deze periode behielden stripboeken gebaseerd op de Superman-, Batman- en Wonder Woman-personages echter een bescheiden publiek.

In 1954 schreef psychiater Fredric Wertham in zijn bestseller: Verleiding van de onschuldige dat alle soorten stripboeken de jeugd van Amerika corrumpeerden. Wertham stelde dat Superman fascistische idealen vertegenwoordigde, Batman en Robin een homoseksuele levensstijl promootten, en Wonder Woman was een lesbienne met een bondage-fixatie. Leden van het Congres waren zo gealarmeerd dat ze Wertham belden om te getuigen voor de Senaatssubcommissie voor jeugddelinquentie.

In datzelfde jaar richtten de uitgevers van stripboeken de Comics Code Authority op om hun industrie zelf te reguleren, net zoals de Motion Picture Association of America werd opgericht om betrokkenheid van de overheid bij filmproductie te voorkomen. De Code stelt een aantal eisen aan stripboeken:

&ldquoIn elk geval zal het goede zegevieren over het kwade&hellip&rdquo

&ldquoAls misdaad wordt afgebeeld, zal dat een smerige en onaangename activiteit zijn.&rdquo

&ldquoVrouwen worden realistisch getekend zonder enige fysieke kwaliteiten te overdrijven.&rdquo

&ldquo&hellipvampiers en vampirisme, geesten, kannibalisme en weerwolfisme zijn verboden.&rdquo

Vervolgens annuleerden ze vele horror-, misdaad- en romantiektitels die in strijd waren met de code en begonnen stripboekbedrijven stripboeken te publiceren met superhelden uit de Gouden Eeuw. Ze vernieuwden bestaande superhelden en creëerden nieuwe superheldenpersonages. De terugkeer van Flash, zij het een bijgewerkte versie van Flash, in Showcase #4 (oktober 1956) markeert het begin van de Zilveren Eeuw, toen superheldenstripboeken een hernieuwd commercieel succes kenden.

De late jaren 1950 tot de jaren 1960 zagen een verandering van donkere en bovennatuurlijke stripboekthema's naar het andere einde van het spectrum met boeken met dwaze plots en een hoge mate van kamp. Bij dergelijke complotten waren Superbaby en &ldquoThe Super-Monkey from Krypton&rdquo in betrokken Superboy #76 (October 1959) and Batman and Robin teaming up with comedian Jerry Lewis to fight the Joker in Jerry Lewis #97 (December 1966).

Heralding the outrageousness of the Batman television series in the mid-1960s, Batman comic books introduced ridiculous characters such as Batbaby, Bat-Ape, Bat-Mite, and Ace the Bat Hound. Also during this time, taking the place of serious villains to battle Superman, numerous forms of kryptonite were brought forth&mdashgold, blue, Jewel, red-green, Magno, red-gold kryptonite and Kryptonite Plus.

The Bronze Age signaled a more realistic style within comic books as a younger generation of artists, including Neal Adams, John Byrne, George Perez, Frank Miller, and others, replaced aging artists who had helped to create the superhero comic books of the 1930s and 1940s.

The beginning of the Bronze Age of comic books is marked by the shocking murder of Peter Parker&rsquos girlfriend Gwen Stacy at the hands of the Green Goblin in Amazing Spider-Man #121-122 (June-July 1973). In a genre where heroes are relied upon to surmount almost any challenge, it was revolutionary to illustrate the brutal murder of an innocent character alongside the ultimate failure of her anticipated savior.

In 1971, the Comics Code Authority relaxed some standards, going so far as to state, &ldquoVampires, ghouls, and werewolves shall be permitted to be used when handled in the classic tradition &hellip&rdquo

This more lenient attitude allowed for the return of the horror comic genre, including titles such as The Tomb of Dracula in 1972 and Spookrijder en Tales of the Zombie in 1973. Additional supernatural characters Man-Bat, Swamp Thing, and Blade were introduced in the early 1970s.

In addition, socially conscious stories became more numerous in the 1970s, most famously during the collaborative adventures of Green Lantern and Green Arrow as they fought against racism, pollution, and social injustice. Green Arrow also confronted his sidekick Speedy&rsquos heroin addiction while Iron Man came to terms with his alcoholism.

Understanding that a vast majority of their superheroes were Caucasian men, DC and Marvel introduced a slew of minority superheroes such as Storm, Black Lightning, Blade, and the Green Lantern John Stewart.

Kicking off the Dark Age of comic books was the publication of the monumental series Crisis op oneindige aardes. To commemorate DC Comics&rsquo 50th anniversary, DC published Crisis op oneindige aardes as a 12-issue comic book event. In this series, DC planned to clear up decades of plot inconsistencies, as well as bring together conflicting characters from the Golden Age and the Silver Age. The idea was to have multiple alternate realities brought together to make one consistent reality, as in reconciling how Green Lantern Alan Scott from the 1940s can exist in the same reality as Green Lantern Hal Jordan of the 1960s. To wit, the Justice Society of the 1940s (with their Green Lantern) could exist at the same time as the Justice League of the 1960s (with a different Green Lantern). To solve some of the inconsistencies, certain major characters were killed off and characters long out of play were brought back with new storylines. uiteindelijk Crisis op oneindige aardes was a major success for DC Comics.

From the mid-1980s through the early 1990s, anti-heroes were popular. Dark, pessimistic stories reigned, as in Alan Moore&rsquos wachters, where a world looks down on once mighty superheroes or in Frank Miller&rsquos Batman: The Dark Knight Returns where a 55-year-old Batman has retired from crime-fighting, leaving criminals to terrorize Gotham City. Readers witnessed Superman dying, Batman becoming critically injured, and Green Lantern Hal Jordan slaughtering his fellow Green Lanterns.

The Dark Age also saw the publication of the Pulitzer Prize-winning Maus, Art Spiegelman&rsquos moving, autobiographical tale of a Jewish family in Poland living through the reign of Nazi Germany.

This period ends with a massive sales slump and industry downsizing caused by a speculator&rsquos market where excess merchandise, too many collector&rsquos editions, and too many series were produced in an inflated market. The sales slump contributed to the bankruptcy of Marvel Comics in 1996.

1996-Present

The publication of Alex Ross&rsquos Kingdom Come in 1996, which harkened back to the optimism and strength of Silver Age superheroes, marks the beginning of the Modern Age. During this period, comic book publishers attempted to rectify their mistakes by creating a leaner business plan and putting more effort into a fewer number of projects. Following the dismal failure of the motion picture Batman and Robin (1997), superhero films were put on ice for retooling. In 2000, the modest success of The X-Men helped put the popularity of the superhero movie back on track.

Over eighty years since the debut of Superman, the comic book industry has remained relevant through the early adoption of digital comics, successful saturation into the film and television markets, and maintaining a strong connection to their fan-base.

Jesse Kowalski, Curator of Exhibitions, Norman Rockwell Museum


The Los Angeles Art Association (LAAA) was founded in 1925 to provide the Los Angeles community with the opportunity to view fine art as well as establish a collection of European and American art "for the people of Los Angeles." At the time of its inception, there were very few public venues in L.A. dedicated to the exhibition of art. LAAA's founders included esteemed civic leaders such as Harry Chandler, Rufus Von Kleinsmid, William May Garland and Edward A. Dickson. Many of the LAAA's founders went on to play key roles in the founding of the Los Angeles County Museum of Art, Chandler Pavilion as well as Otis Art Institute.

Originally named the Museum Patrons' Association, the organization had over 3,000 members in its inaugural year. One of LAAA's first triumphs was an exhibition on loan from the Louvre, which featured Whistler's portrait of his mother. In 1934, LAAA hosted a landmark "All-California Art Exhibition" at the Biltmore Salon and featured the work of over 1,500 California artists. Many celebrated names have lead LAAA through out its rich history. Lorser Feitelson, internationally renowned artist and host of the 1960's NBC series, "Art in Our Times," served as the LAAA's Director for many years. Helen Wurdemann, then art critic for Art in America, was a strong force in the stabilization of the organization and led LAAA through much of its early career. Under Wurdemann's leadership, the LAAA was able to raise the funds in order to purchase its current gallery space on La Cienega Boulevard. LAAA has a proud roster of celebrated alumni including: Arnold Mesches, Man Ray, Hans Burkhardt, Lorser Feitelson, Jules Engels, Rico Le Brun, Helen Lundeberg, Joe Mugaini, Millard Sheets, June Wayne, Frank Romero and Jirayn Zorthian.

Today, LAAA continues to serve the community and emerging artists with a host of public exhibitions, lectures, programs as well as introducing the people of Los Angeles to new and diverse emerging art.


Bekijk de video: De Vereniging van Botanisch Kunstenaars Nederland stelt zich voor